சரி, மெட் காலா 2025 ஐ பேசலாம். தீம்? “சூப்பர்ஃபைன்: தையல் கருப்பு பாணி.” கருப்பு ஃபேஷன், கலாச்சாரம் மற்றும் படைப்பு மரபு ஆகியவற்றின் பெரிய, தைரியமான கொண்டாட்டம். ஐகான்கள், கதைகள் மற்றும் பாணியை வடிவமைக்கும் அறிக்கைகள் மற்றும் வரலாற்றைக் கவனிக்க ஒரு வாய்ப்பு.
கே-பாப் சூப்பர் ஸ்டார் லிசா மனோபலை உள்ளிடவும், இது அவரது மிகவும் பிரபலமான மெட் காலா அறிமுகத்தை உருவாக்கியது. புகழ்பெற்ற கலைஞர் ஹென்றி டெய்லரின் உருவப்படங்களைக் கொண்ட தனிப்பயன் லூயிஸ் உய்ட்டன் லேஸ் பாடிசூட்டில் அவர் கம்பளத்தை நடத்தினார். அவருக்கு நெருக்கமான நபர்களை – நண்பர்கள், குடும்பம், மியூசஸ் – டெய்லரின் பணி அடுக்கு, உணர்ச்சிவசப்பட்டு, பெரும்பாலும் பச்சையாக உள்ளது.
ஆனால் பின்னர் விஷயங்கள் குழப்பமடைந்தன.
லிசாவின் பாடிசூட்டின் கீழ் பகுதியில் வைக்கப்பட்டுள்ள உருவப்படங்களில் ஒன்று, சிவில் உரிமைகள் ஐகான் ரோசா பூங்காக்களுடன் வலுவான ஒற்றுமையைக் கொண்டிருந்தது. இணையம், எதிர்பார்த்தபடி, அதை லேசாக எடுத்துக் கொள்ளவில்லை.
“லிசா தனது பேண்ட்டில் ஏன் ரோசா பூங்காக்கள் வைத்திருக்கிறார்கள்? Re இனவெறிக்கு எதிராக போராடிய வரலாற்று பெண்களில் ஒருவர்” என்று ஒரு பயனர் எக்ஸ் மீது எழுதினார். “அவரது வடிவமைப்பாளர் இதை நினைத்தார் என்று நான் நினைக்கவில்லை … இது நிச்சயமாக ஒரு கலாச்சார தவறான புரிதல்,” மற்றொருவர் மேலும் கூறினார்.
அதைப் போலவே, ஒரு அஞ்சலி ஒரு பேசும் இடமாக மாற்றப்பட வேண்டும் -எல்லா தவறான காரணங்களுக்கும்.
கலை ஃபேஷனை சந்திக்கும் போது
டெய்லரின் சொந்த உலகத்திலிருந்து உருவப்படங்கள் வரையப்பட்டவை என்று லூயிஸ் உய்ட்டன் பின்னர் தெளிவுபடுத்தினார், பிரபலமான முகங்கள் அல்ல. ஆனால் அது தந்திரமான பகுதி: ஒற்றுமை இருந்தது. கறுப்பு சிறப்பை மதிக்கும் ஒரு நிகழ்வில் ரோசா பூங்காக்களை ஒருவரின் ஊன்றுகோலைப் பார்க்கிறார்கள் என்று பொதுமக்கள் நினைக்கும் போது, இது ஒரு உரையாடலைத் தூண்டும் என்று நீங்கள் நம்புகிறீர்கள்.
இங்கே விஷயம் – ஃபேஷன் மற்றும் கலை இரண்டும் எல்லைகளைத் தள்ளுவது பற்றியது. ஆனால் சூழல் இல்லாமல் வெகுதூரம் தள்ளுங்கள், அது கடினமானதாக இருப்பதை நிறுத்திவிட்டு கவனக்குறைவாகத் தொடங்குகிறது.
ரோசா பூங்காக்களின் மரபு
அவளை “தனது பஸ் இருக்கையை விட்டுவிடாத பெண்மணி” என்று மட்டுமே அறிந்தவர்களுக்கு விரைவான முன்னாடி. 1955 ஆம் ஆண்டில் மாண்ட்கோமரியில் அந்த தருணம் சோர்வாக இருப்பது மட்டுமல்ல. ரோசா பூங்காக்கள் ஒரு ஆர்வலராக இருந்தன, அந்த தலைப்பு-பிடிக்கும் செயல். அவர் மாண்ட்கோமெரி NAACP இன் செயலாளராக இருந்தார், இனக் குற்றங்களை விசாரித்தார், மேலும் அவரைப் போன்றவர்களை நசுக்க வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு அமைப்புக்கு எதிராக அமைதியாக ஆனால் உறுதியாக – எழுந்து நின்றார்.
அந்த பேருந்தில் செல்ல அவர் மறுத்தது சிவில் உரிமைகள் இயக்கத்தின் முக்கிய அத்தியாயமான 381 நாள் மாண்ட்கோமெரி பஸ் புறக்கணிப்பை அறிமுகப்படுத்தியது. அதன்பிறகு கூட, வாழ்க்கை சரியாக எளிதாக வரவில்லை. அவளும் அவரது கணவரும் தங்கள் வேலையை இழந்து அலபாமாவை விட்டு வெளியேற வேண்டியிருந்தது. ஆனால் ரோசா டெட்ராய்டில் இருந்து, காங்கிரசில், மற்றும் இளைஞர்களை மையமாகக் கொண்ட ரோசா மற்றும் ரேமண்ட் பார்க்ஸ் நிறுவனம் மூலம் சண்டையிட்டுக் கொண்டே இருந்தார்.
அவள் ஒரு சின்னம் அல்ல. அவர் ஒரு மூலோபாயவாதி, ஒரு தலைவர், மற்றும் ஒரு பெண், கவனத்தை மங்கும்போது கூட தனது கொள்கைகளை வாழ்ந்தார்.
எனவே ஆமாம், மக்கள் வருத்தப்பட்டனர். மற்றும் புரிந்துகொள்ளக்கூடிய வகையில்.
ஃபேஷன் தைரியமாகவும் தைரியமாகவும் இருக்கலாம், ஆனால் கவனக்குறைவாக இல்லை
இப்போது, பெரிதாக்குவோம்.
ஃபேஷன் எப்போதும் வரலாற்றிலிருந்து கடன் வாங்கப்படுகிறது. வடிவமைப்பாளர்கள் கடந்த காலத்தை ரீமிக்ஸ் செய்வதை விரும்புகிறார்கள் -நாடகம், நேர்த்தியுடன், ஏக்கம் மற்றும் விளையாடுவதற்கு சின்னமான படங்கள். அது ஒரு மோசமான விஷயம் அல்ல. நவீன வடிவமைப்பில் வரலாற்று புள்ளிவிவரங்களை மறுவடிவமைப்பது அவர்களை மிகவும் தொடர்புபடுத்தக்கூடிய, அதிக மனிதர்களாக உணர வைக்கும். சரியாகச் செய்தால் இது ஒரு சிறந்த கதை சொல்லும் சாதனம்.
ஆனால் இங்கே அது தந்திரமான இடத்தைப் பெறுகிறது: ஆக்கபூர்வமான மரியாதை மற்றும் கலாச்சார உணர்வற்ற தன்மை ஆகியவற்றுக்கு இடையே ஒரு நல்ல கோடு இருக்கிறது. நீங்கள் ஒரு முகத்தை -குறிப்பாக ஒரு குறியீடாகப் பிடிக்க முடியாது, மேலும் அதிர்ச்சி மதிப்புக்காக அதை எங்காவது ஆத்திரமூட்டும் வகையில் வைக்கவும். அது தைரியமாக இல்லை. அது விகாரமானது.
ரோசா பூங்காக்கள் ஒரு “அழகியல்” அல்ல. அவள் ஒரு கிராஃபிக் டீ அல்லது ஒரு ஆர்ட்டி பாடிசூட் அலங்காரமல்ல. அவர் உலகை மாற்றிய ஒரு பெண். எனவே, நீங்கள் அவளுடைய படத்தைப் பயன்படுத்தப் போகிறீர்கள் என்றால் – அல்லது அவளைப் போன்ற ஏதாவது கூட – நீங்கள் எந்த செய்தியை அனுப்புகிறீர்கள் என்பதைப் பற்றி நன்றாக சிந்தியுங்கள்.
உண்மையானதாக இருக்கட்டும். அதே உருவப்படம் இதயத்தின் அருகே வைக்கப்பட்டிருந்தால், அல்லது ஒரு சக்திவாய்ந்த பின் பகுதியின் ஒரு பகுதியாக வடிவமைக்கப்பட்டிருந்தால், இந்த உரையாடல் மிகவும் வித்தியாசமாக சென்றிருக்கலாம். ஆனால் சூழல் என்பது ஃபேஷனில் எல்லாமே -குறிப்பாக வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார மரபுகள் ஈடுபடும்போது.
வடிவமைப்பாளர்கள் மற்றும் ஒப்பனையாளர்கள் ஒரு கம்பளத்தை கீழே அனுப்புவதற்கு முன் கடினமான கேள்விகளைக் கேட்க வேண்டும்:
நாங்கள் யாரைக் குறிப்பிடுகிறோம்?
நாம் ஏன் அவற்றைக் குறிப்பிடுகிறோம்?
நாங்கள் அதை எப்படி செய்கிறோம்?
பதில்கள் தெளிவானவை, சிந்தனைமிக்கவை, மரியாதைக்குரியவை அல்ல என்றால், தோற்றத்தை மறுபரிசீலனை செய்யலாம்.
மெட் காலாவில் லிசாவுடன் இந்த முழு கணமும்? படைப்புத் தொழில்களில் கலாச்சார விழிப்புணர்வு ஏன் விருப்பமல்ல என்பதில் இது ஒரு மாஸ்டர் கிளாஸ் -இது அவசியம். நீங்கள் சோதனையாக இருக்க முடியும். நீங்கள் தைரியமாக இருக்க முடியும். ஆனால் நீங்கள் பார்வையற்றவராக இருக்க முடியாது.
ஏனென்றால், வரலாற்றின் எடையை மதிக்க ஃபேஷன் மறந்துவிடும்போது, அது கலையை நிறுத்துகிறது – மேலும் அனைத்து தவறான காரணங்களுக்காகவும் ஒரு தலைப்பாகத் தொடங்குகிறது.