TS எலியட் என்று அழைக்கப்படும் தாமஸ் ஸ்டெர்ன்ஸ் எலியட், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிக முக்கியமான கவிஞர்கள், விமர்சகர்கள் மற்றும் நாடக ஆசிரியர்களில் ஒருவர். 1888 ஆம் ஆண்டு மிசோரியில் உள்ள செயின்ட் லூயிஸில் பிறந்த அவர், நன்கு படித்த மற்றும் கலாச்சார ரீதியாக பணக்கார குடும்பத்தில் வளர்ந்தார். இலக்கியம், தத்துவம் மற்றும் மதம் ஆகியவற்றில் அவரது ஆரம்பகால வெளிப்பாடு அவர் எவ்வளவு புத்திசாலி மற்றும் கலையைப் பற்றி அவர் எவ்வாறு சிந்திக்கிறார் என்பதில் பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. எலியட் அமெரிக்காவில் பிறந்தார், ஆனால் அவர் 1927 இல் பிரிட்டிஷ் குடிமகனாக ஆனார். இந்தத் தேர்வு அவர் தனிப்பட்ட முறையிலும் கலை ரீதியிலும் ஐரோப்பிய மரபுகளுக்கு ஏற்ப இருப்பதைக் காட்டுகிறது.எலியட் பள்ளியில் நன்றாகப் படித்தார். அவர் ஹார்வர்ட் பல்கலைக்கழகத்திற்குச் சென்றார், அங்கு அவர் தத்துவம் மற்றும் ஒப்பீட்டு இலக்கியம் பற்றி நிறைய கற்றுக்கொண்டார். அவர் கற்றுக்கொள்வதில் மிகவும் ஆர்வமாக இருந்தார், அவர் பாரிஸில் உள்ள சோர்போனுக்கும் பின்னர் ஆக்ஸ்போர்டுக்கும் சென்றார். இந்த நேரத்தில் அவர் கிழக்கு மதங்கள் மற்றும் மேற்கத்திய மெட்டாபிசிக்ஸ் உட்பட பல்வேறு தத்துவக் கருத்துக்களைக் கண்டார். இந்த கருத்துக்கள் பின்னர் அவரது கவிதையின் கருப்பொருளை வடிவமைக்கும். சார்லஸ் பாட்லேயர் போன்ற பிரெஞ்சு குறியீட்டு கவிஞர்களால் அவரது எழுத்து நடை பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டது. எலியட் பள்ளியில் நன்றாகப் படித்தாலும், அவரது தனிப்பட்ட வாழ்க்கை பெரும்பாலும் பிரச்சனைகள் நிறைந்ததாகவே இருந்தது. விவியென் ஹைக்-வுட் உடனான எலியட்டின் பிரச்சனைக்குரிய முதல் திருமணம் உணர்ச்சி மன அழுத்தம் மற்றும் மன சோர்வு காலகட்டங்களுக்கு வழிவகுத்தது. தனது எழுத்துப் பணியைத் தொடரும் போதே, தன்னை ஆதரிப்பதற்காக லண்டன் வங்கியில் பணிபுரிந்தார். அவரது கவிதைகள் பெரும்பாலும் தனியாக இருப்பது, உடைந்து, குழப்பமான உலகில் அர்த்தத்தைத் தேடுவது போன்ற உணர்வுகளைக் கையாள்கிறது. இவை அவர் சந்தித்த சில தனிப்பட்ட பிரச்சனைகள்.1915 இல் வெளியிடப்பட்ட ஜே. ஆல்ஃபிரட் ப்ரூஃப்ராக்கின் காதல் பாடல் எலியட்டுக்கு ஒரு திருப்புமுனையாக அமைந்தது. அந்தக் காலக் கவிதைகளிலிருந்து மிகவும் வித்தியாசமான கவிதை அது. கவிதையின் நீரோட்ட-நனவு நடை, தெளிவான கற்பனை மற்றும் உள்நோக்கத் தொனி ஆகியவை நவீன நகர வாழ்க்கையின் கவலைகளையும் சந்தேகங்களையும் மிகச்சரியாகப் படம்பிடித்தன. இது புதிய நவீனத்துவ இயக்கத்தின் மிக முக்கியமான நபர்களில் ஒருவராக எலியட்டை உருவாக்கியது. 1922 இல் வெளியிடப்பட்ட தி வேஸ்ட் லேண்ட் இருபதாம் நூற்றாண்டின் சிறந்த கவிதைகளில் ஒன்றாகப் பலர் கருதுகின்றனர். முதலாம் உலகப் போருக்குப் பிறகு எழுதப்பட்ட கவிதை, கலாச்சார சீர்குலைவு மற்றும் ஆன்மீக வெறுமையின் உணர்வைக் காட்டுகிறது. எலியட் ஒரு பிரபலமான கவிஞர் மற்றும் நன்கு அறியப்பட்ட இலக்கிய விமர்சகர் ஆவார். “பாரம்பரியமும் தனித்திறமையும்” போன்ற அவரது கட்டுரைகள், மக்கள் இலக்கியத்தைப் பற்றிய சிந்தனை மற்றும் மதிப்பீடுகளை மாற்றியது. வரலாற்றைப் பற்றி அறிந்துகொள்வது எவ்வளவு முக்கியம் என்பதை அவர் வலியுறுத்தினார், மேலும் கவிதை உங்களை வெளிப்படுத்தும் ஒரு வழி மட்டுமல்ல, ஒரு பெரிய கலாச்சார உரையாடலின் ஒரு பகுதியாகும். எலியட் நிறைய கவிதைகள் மற்றும் விமர்சனங்களை எழுதினார், ஆனால் அவர் நிறைய நாடகங்களையும் எழுதினார். அவரது நாடகங்களான மர்டர் இன் தி கதீட்ரல் மற்றும் தி காக்டெய்ல் பார்ட்டி போன்றவை மிகவும் பிரபலமாகி இன்றும் கல்லூரி மற்றும் பள்ளி பாடத்திட்டங்களின் ஒரு பகுதியாக உள்ளன. 1927 இல் ஆங்கிலிகன் ஆனபோது எலியட்டின் வாழ்க்கை என்றென்றும் மாறியது. இந்த ஆன்மீக மாற்றம் அவரது பிற்கால படைப்புகளில் ஆழமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, இது மிகவும் மதமாக மாறியது மற்றும் மீட்பைக் கண்டுபிடிப்பதில் கவனம் செலுத்தியது. எலியட் உயிருடன் இருந்தபோதே இலக்கியத்திற்கு அவர் ஆற்றிய பங்களிப்புகளை மக்கள் அறிந்திருந்தனர். 1948 ஆம் ஆண்டு இலக்கியத்துக்கான நோபல் பரிசை நவீன கவிதையில் அவரது சிறந்த, அற்புதமான பணிக்காக வென்றார். டிஎஸ் எலியட் இலக்கியத்தில் மிகப்பெரிய மற்றும் நீடித்த தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார். புதிய விஷயங்களை முயற்சிப்பதற்கும், பாரம்பரிய வடிவங்களில் இருந்து விலகி, சோதனை ரீதியாகவும் அறியப்பட்ட நவீனத்துவ கவிதையின் எழுச்சியில் அவர் ஒரு முக்கிய நபராக இருந்தார். துண்டாடுதல், குறிப்பு மற்றும் வெவ்வேறு கண்ணோட்டங்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம், கவிதை எழுதுவது மற்றும் புரிந்துகொள்வது எப்படி என்பதை அவர் மாற்றினார். எலியட்டின் எழுத்துக்கள் மக்கள் தாங்கள் படித்ததைப் பற்றி ஆழமாக சிந்திக்கவும், விஷயங்கள் எதைக் குறிக்கின்றன என்று கேள்வி எழுப்பவும், மொழி மற்றும் கலாச்சாரத்தின் சிக்கல்களைப் பார்க்கவும் செய்தது. விரைவாக மாறிவரும் உலகில் வாழும் மக்களுக்குப் பொருத்தமான அந்நியப்படுதல், அடையாளம் மற்றும் ஆன்மீகம் போன்ற கருப்பொருள்களையும் எலியட்டின் பணி கையாள்கிறது. போர், தொழில்மயமாக்கல் மற்றும் சமூக மாற்றத்தால் ஒரு தலைமுறை எவ்வளவு ஏமாற்றமடைந்துள்ளது என்பதை அவரது கவிதைகள் காட்டுகின்றன. அதே நேரத்தில், அவரது பிற்கால படைப்புகள் இன்னும் நம்பிக்கையும் புதுப்பித்தலும் இருப்பதைக் காட்டியது, மேலும் உடைந்த உலகில் அர்த்தத்தை இன்னும் காணலாம்.எலியட் பல முக்கியப் பங்களிப்பைச் செய்திருந்தாலும், அவரது மரபு சர்ச்சை இல்லாமல் இல்லை. அவரது படைப்புகள் உயரடுக்கு மற்றும் கலாச்சார பழமைவாதத்தின் அறிகுறிகளைக் காட்டுவதாக சிலர் கூறியுள்ளனர், மற்றவர்கள் அவர் தனது எழுத்தில் பகிர்ந்து கொண்ட சில தனிப்பட்ட கருத்துக்களைப் பற்றி வாதிட்டனர். இருப்பினும், அவரது கலை சாதனைகளை மறுப்பதற்கில்லை, மேலும் உலகம் முழுவதும் உள்ள மக்கள் இன்னும் அவரது வேலையைப் படித்து, பகுப்பாய்வு செய்து, பாராட்டுகிறார்கள். சுருக்கமாக, டிஎஸ் எலியட் நவீன இலக்கியத்தில் ஒரு பெரிய நபராக இருந்தார். அவரது வாழ்க்கையும் பணியும் இருபதாம் நூற்றாண்டின் பிரச்சனைகள் மற்றும் வாய்ப்புகள் இரண்டையும் காட்டுகின்றன. அவரது கவிதை, விமர்சனம் மற்றும் நாடகங்கள் கவிதையைப் பற்றி நாம் நினைக்கும் விதத்தையும், மனித நிலையை மறக்க முடியாத வகையில் பேசுவதையும் மாற்றியமைத்துள்ளது. எலியட்டின் படைப்புகள் இன்றும் பிரபலமாக உள்ளன, ஏனெனில் அவை நவீன வாழ்க்கை எவ்வாறு உடைந்துள்ளது மற்றும் மக்கள் எவ்வாறு ஒன்றிணைவது என்பதைக் காட்டுகின்றன. அவை இரண்டும் நவீன வாழ்க்கையின் கண்ணாடி மற்றும் அதைப் பற்றி மேலும் அறிய ஒரு வழி.டி. எஸ் எலியட்டின் புகழ்பெற்ற கவிதையான தி வேஸ்ட் லேண்டில் இருந்து அவர் எழுதிய வரிகளில் ஒன்று:‘ஏப்ரல் மிகவும் கொடூரமான மாதம், இனப்பெருக்கம்இறந்த நிலத்திலிருந்து இளஞ்சிவப்பு, கலக்கிறதுநினைவாற்றல் மற்றும் ஆசை, கிளறிவசந்த மழையுடன் மந்தமான வேர்கள்.குளிர்காலம் எங்களை சூடாக, மூடி வைத்ததுமறதி பனியில் பூமி, உணவுஉலர்ந்த கிழங்குகளுடன் ஒரு சிறிய வாழ்க்கை.”TS எலியட்டின் தி வேஸ்ட் லேண்டில் இருந்து வரும் இந்த வரிகள் முதலில் குழப்பமானதாக உணரலாம், ஆனால் அவற்றை எளிமையான, மனித ரீதியில் நினைத்தால் அவை தெளிவாகிவிடும். எலியட் உண்மையில் நமது வழக்கமான எதிர்பார்ப்புகளை தலைகீழாக மாற்றுகிறார். பொதுவாக, நாம் ஏப்ரல் மற்றும் வசந்த காலத்தை மகிழ்ச்சியாக நினைக்கிறோம் – மலர்கள் பூக்கும், புதிய வாழ்க்கை, புதிய தொடக்கங்கள். ஆனால் இங்கே, எலியட் ஏப்ரல் மாதத்தை “கொடூரமான மாதம்” என்று அழைக்கிறார். ஏன்? ஏனெனில் வசந்தம் மீண்டும் வாழ்க்கையைத் திரும்பத் தூண்டுகிறது. இது இறந்த மற்றும் உயிரற்றவற்றிலிருந்து புதிய வளர்ச்சியை (இளஞ்சிவப்பு போன்றவை) கொண்டு வருகிறது. இந்த செயல்முறை நினைவுகளையும் ஆசைகளையும் தூண்டுகிறது – மக்கள் புதைத்து வைத்திருக்கும் அல்லது மறக்க முயற்சித்திருக்கலாம்.எளிமையான வார்த்தைகளில், வசந்தம் மக்களை உணர்ச்சிபூர்வமாக எழுப்புகிறது, அது வேதனையாக இருக்கும். அவர்கள் எதை இழந்துவிட்டார்கள், எதற்காக அவர்கள் ஏங்குகிறார்கள் அல்லது இனி அவர்களிடம் இல்லாததை இது அவர்களுக்கு நினைவூட்டுகிறது. பின்னர் அவர் இதை குளிர்காலத்துடன் ஒப்பிடுகிறார். குளிர் மற்றும் கடுமையான குளிர்காலம் என்று நாம் பொதுவாகக் காணும் குளிர்காலம் இங்கு ஆறுதல் தருவதாக விவரிக்கப்பட்டுள்ளது. அது “எங்களை சூடாக வைத்தது” ஏனென்றால் அது எல்லாவற்றையும் பனியில் மூடி, யதார்த்தத்தை மறைத்தது. பனி ஒரு போர்வை போல் செயல்படுகிறது, இது மக்கள் தங்கள் கஷ்டங்களை மறக்க அனுமதிக்கிறது. வாழ்க்கை மந்தமாகவும், அமைதியாகவும், உணர்ச்சியற்றதாகவும் மாறும் – ஆனால் தாங்குவதற்கு எளிதாகவும் இருக்கும். உயிர்வாழும் “சிறிய வாழ்க்கை” கூட குறைந்தபட்ச, கிட்டத்தட்ட உயிரற்ற முறையில் (நிலத்தடியில் உலர்ந்த கிழங்குகளைப் போல) செய்கிறது. எலியட் சில சமயங்களில், எல்லாவற்றையும் உணர்வதை விட எதையும் எளிதாக உணர முடியாது என்பதைக் காட்டுகிறார். ஆனால் நிஜ வாழ்க்கை – வசந்தம் போன்றது – நாம் விரும்பினாலும் விரும்பாவிட்டாலும் நம் உணர்ச்சிகளை எதிர்கொள்ள நம்மை கட்டாயப்படுத்துகிறது.அதனால்தான் ஏப்ரல், மகிழ்ச்சியாக இருப்பதற்குப் பதிலாக, “கொடுமையாக” உணர்கிறது.
