பல தசாப்தங்களாக ஒரு பாட்டியின் படுக்கைக்கு மேல் தொங்கவிடப்பட்ட ஒரு அடக்கமான சட்டக ஓவியம் அமெரிக்கப் பதிப்பான பழங்கால ரோட்ஷோவில் உணர்ச்சி மதிப்பிற்கு அப்பாற்பட்ட சிறிய எதிர்பார்ப்புடன் வந்தது. குடும்பத்தில் மரபுரிமையாகப் பெறப்பட்டு, பெரும்பாலும் அலங்காரமாகவே கருதப்பட்டது, கலைப்படைப்பு ஹென்றி ஃபார்னி என்ற கலைஞரால் அசல் என்று வெளிப்படுத்தப்பட்டது, அதன் ஓவியங்கள் வழக்கமாக ஏலத்தில் ஆறு இலக்கத் தொகைகளைக் கட்டளையிடுகின்றன. நிகழ்ச்சியின் 2018 எபிசோடில் வழங்கப்பட்ட மதிப்பீடு, உரிமையாளரைத் திகைத்து, கண்ணீரை வரவழைத்தது. அதன்பின்னர் நிகழ்ச்சியின் வரலாற்றில் மிகவும் உணர்வுபூர்வமாக எதிரொலிக்கும் மதிப்பீடுகளில் ஒன்றாக பார்வையாளர்களால் விவரிக்கப்பட்டது.
ஒரு ஓவியம் கீழே கடந்து கல்லூரிக்கு கொண்டு செல்லப்பட்டது
1940 களில் இந்த ஓவியம் தனது பெரியப்பாவால் முதன்முதலில் கையகப்படுத்தப்பட்டபோது அவரது குடும்பத்தில் நுழைந்ததாக ரோட்ஷோ விருந்தினர் விளக்கினார். பல தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு, அது அவரது பாட்டியின் படுக்கைக்கு மேலே தொங்கியது, இது நுண்கலை என்று பார்க்கப்படுவதற்குப் பதிலாக பழக்கமான வீட்டுப் பொருளாக இருந்தது. அவரது பாட்டியின் மரணத்திற்குப் பிறகு, ஓவியம் அவருக்கு அனுப்பப்பட்டது. ஒரு கட்டத்தில், அவள் அதை தன்னுடன் கல்லூரிக்கு எடுத்துச் செல்ல நினைத்தாள், அந்த முடிவு அவளை முதலில் இடைநிறுத்திய தருணத்தைத் தூண்டியது. “நான் அதைப் பெற்றபோது, கண்ணாடிக்கு அடியில் ஒரு கொசு இருந்தது,” என்று அவள் சொன்னாள் பழங்கால ரோட்ஷோ ஓவியங்கள் மற்றும் வரைபடங்களின் மதிப்பீட்டாளர் மெரிடித் ஹில்ஃபெர்டி. “நான் அதை முன் முற்றத்திற்கு எடுத்துச் சென்றேன், கொசுவை வெளியேற்ற நான் அதைத் திறந்தேன், அதனால் அதை என்னுடன் கல்லூரிக்கு எடுத்துச் செல்லலாம். “பின்னர் அது என்னை கொஞ்சம் பயமுறுத்தியது … நான் அதை உடனடியாக மூடிவிட்டேன், ஏனென்றால் அது உண்மையாக இருக்கலாம்.” அந்த உள்ளுணர்வு சரியானது.
கலைஞரை அடையாளம் காணுதல்: ஹென்றி ஃபார்னி
பூர்வீக அமெரிக்கர்களை குதிரையில் ஏற்றிச் செல்லும் ஓவியம் ஹென்றி ஃபார்னியின் உண்மையான படைப்பு என்று ஹில்ஃபெர்டி உறுதிப்படுத்தினார். ஃபார்னி பிரான்சில் பிறந்தார் மற்றும் ஒரு குழந்தையாக பென்சில்வேனியாவுக்கு குடிபெயர்ந்தார். ஹில்ஃபெர்டியின் கூற்றுப்படி, அங்கு அவர் பூர்வீக அமெரிக்க சமூகங்களுடன், குறிப்பாக செனெகா மக்களுடன் உறவுகளை உருவாக்கத் தொடங்கினார். அந்த வெளிப்பாடு அவரது வாழ்க்கை முழுவதும் அவரது கலை கவனத்தை வடிவமைத்தது. “அவர் பென்சில்வேனியாவில் வசிக்கும் போது, அவர் செனிகா இந்தியர்களுடன் ஒரு உறவைத் தொடங்கினார், மேலும் பல்வேறு பழங்குடியினர் மீதான அவரது ஈர்ப்பு உண்மையில் தொடங்கியது” என்று ஹில்ஃபெர்டி விளக்கினார். நிகழ்ச்சிக்கு கொண்டு வரப்பட்ட ஓவியம் குறிப்பாக விரும்பத்தக்கதாக இருந்தது, அதன் கலவை காரணமாக அவர் மேலும் கூறினார். “இந்தப் பகுதி மிகவும் சுவாரஸ்யமானது, ஏனென்றால் இது ஒரு அடர்த்தியான புள்ளிவிவரங்கள், இது அவரது வேலையில் மிகவும் விரும்பத்தக்கது.” பின்னர் அவரது வாழ்க்கையில், ஃபார்னி சியோக்ஸுடன் நீண்ட நேரம் செலவிட்டார், அவர் அவரைத் தத்தெடுத்து அவருக்கு “லாங் பூட்ஸ்” என்று பெயரிட்டார். அந்த ஓவியத்தின் மீது ஃபார்னியின் கையொப்பத்தின் அடியில் உள்ள சிறிய வட்டம் அந்த புனைப்பெயரைக் குறிக்கும் ஒரு மறைக்குறியீடாக இருப்பதை விருந்தினர் கண்டுபிடித்தார், இது அதன் நம்பகத்தன்மையை மேலும் ஆதரிக்கும் விவரம். ஃபார்னியின் மிகவும் செழிப்பான மற்றும் மிகவும் மதிப்புமிக்க காலம் 1890 இல் தொடங்கியது என்று ஹில்ஃபெர்டி குறிப்பிட்டார், இது ஓவியரின் வலிமையான வேலையில் ஓவியத்தை சதுரமாக வைக்கிறது.
எல்லாவற்றையும் மாற்றிய ஒரு மதிப்பீடு
இந்த ஓவியம் இதற்கு முன்பு இரண்டு முறை மதிப்பிடப்பட்டது, 1998 இல் ஒரு முறை $200, மற்றும் 2004 இல் $250. ஹில்ஃபெர்டியின் கூற்றுப்படி, இரு நபர்களும் வேலையை வியத்தகு முறையில் குறைத்து மதிப்பிட்டனர். “இன்று நாங்கள் இதை ஏலத்தில் விடப் போகிறோம் என்றால், நான் $200,000 முதல் $300,000 வரை மதிப்பீட்டைப் பரிந்துரைக்கிறேன்” என்று விருந்தினரிடம் கூறினார். இந்தச் செய்தியால் உரிமையாளர் மிகவும் அதிர்ச்சியடைந்தார், அந்த உருவம் உள்ளே மூழ்கியபோது கண்ணீர் விட்டு அழுதார். “கடவுளே. இவ்வளவுதான்! என்ன சொல்வது என்று கூட எனக்குத் தெரியவில்லை,” என்று அவள் கேலி செய்வதற்கு முன்: “நான் கொசுவை பின்னால் விட்டுவிட வேண்டுமா?” பூச்சியை அகற்றுவது சரியான முடிவு என்று ஹில்ஃபெர்டி அவளுக்கு உறுதியளித்தார். ஒரு தொழில்முறை பாதுகாவலர் அத்தகைய வேலையை சிறப்பாக கையாளும் அதே வேளையில், ஒரு அழுகும் பூச்சி காலப்போக்கில் ஓவியத்தை கறை அல்லது சேதப்படுத்தியிருக்கலாம்.மதிப்பீடு விரைவாக ஆன்லைனில் கவனத்தை ஈர்த்தது, மதிப்பீட்டிற்காக மட்டுமல்ல, உரிமையாளரின் எதிர்வினைக்காகவும். அவரது பதில் பண அதிர்ச்சியைப் போலவே குடும்ப நினைவகத்திலும் வேரூன்றியுள்ளது என்று பார்வையாளர்கள் குறிப்பிட்டனர். “இது அவர்களின் வரலாற்றில் மிகவும் அழகான ரோட்ஷோ மதிப்பீடுகளில் ஒன்றாகும்” என்று ஒரு பார்வையாளர் கருத்து தெரிவித்தார். “அவளுடைய பதில் அவளது உறவு மற்றும் பாட்டி மீதான அன்புடன் மிகவும் தொடர்புடையது என்று நான் நினைக்கிறேன்.” மற்றொருவர் மேலும் கூறினார்: “ஓவியம் ஒரு டன் மதிப்புடையதாக இருக்கலாம், ஆனால் எதிர்வினை விலைமதிப்பற்றது.” விருந்தினர் பின்னர் அவர் கலைப்படைப்பு பூச்சிகள் இருந்து வெகு தொலைவில் வைத்திருப்பதாக கூறினார், மற்றும் அவரது நாய், இப்போது அதன் மதிப்பு புரிந்து.
ஹென்றி ஃபார்னி யார்?
ஹென்றி ஃபார்னி ஒரு ஓவியர் மற்றும் இல்லஸ்ட்ரேட்டராக இருந்தார், அவருடைய வாழ்க்கை விரிவான பயணம் மற்றும் நெருக்கமான கண்காணிப்பால் வடிவமைக்கப்பட்டது. பென்சில்வேனியா மற்றும் சின்சினாட்டியில் ஆரம்ப ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, நியூயார்க்கில் செதுக்குபவராக பணியாற்றினார். ஹார்பர்ஸ் மாத இதழ்ரோம், டுசெல்டார்ஃப் மற்றும் முனிச் ஆகிய இடங்களில் கலைப் படிப்பிற்கு முன். 1880 களில், ஃபார்னி மிசோரி ஆற்றின் குறுக்கே பலமுறை பயணம் செய்தார், பழங்குடி சமூகங்களின் கலைப்பொருட்களை ஓவியம் வரைந்து, புகைப்படம் எடுத்தார் மற்றும் சேகரித்தார். அவரது சின்சினாட்டி ஸ்டுடியோ இறுதியில் அவர் வரைவதற்கு விரும்பும் எந்தவொரு விஷயத்தையும் ஆதரிக்க போதுமான குறிப்புப் பொருட்களை வைத்திருந்தது. அவரது 100க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகள் மேற்கத்திய பயணங்களால் ஈர்க்கப்பட்டவை. அவரது சிறந்த ஓவியங்களில் ஒன்றாகும் ஸ்டாண்டிங் ராக் ஏஜென்சியில் ரேஷன் தினம், பேசும் கம்பியின் பாடல்மற்றும் தி லாஸ்ட் விஜில். அவரது பணி பெரும்பாலும் விரிவான ஆவணங்கள் மற்றும் இழப்பு உணர்வு இரண்டையும் பிரதிபலிக்கிறது, விரைவாக மறைந்து வருவதாக அவர் நம்பிய கலாச்சாரங்களைக் கைப்பற்றுகிறது. தியோடர் ரூஸ்வெல்ட் ஒருமுறை ஃபார்னியிடம் கூறினார்: “தேசம் உங்களுக்கு ஒரு பெரிய கடனைக் கடன்பட்டிருக்கிறது… நீங்கள் அமெரிக்க வரலாற்றின் எதிர்கால சந்ததியினருக்காக விரைவாக கடந்து செல்லும் கட்டங்களை பாதுகாத்து வருகிறீர்கள்.” ஃபார்னி 1916 இல் சின்சினாட்டியில் இறந்தார். ஒரு நூற்றாண்டுக்கும் மேலாக, அவரது ஓவியங்களில் ஒன்று, நீண்ட காலமாக குடும்ப நினைவுச்சின்னமாக கருதப்பட்டது, ஒரு பாட்டியின் படுக்கையறை சுவரின் கதையை அமைதியாக மீண்டும் எழுதினார்.
